Téc­nicas de Teatro - Cri­ação para a In­fân­cia e Ju­ven­tude

Ver, Fazer, Dizer e Ouvir – são alguns dos verbos preferidos do Teatro.
Ao longo da minha ex­per­iên­cia enquanto in­tér­prete e criador de es­petácu­los para a infância e ju­ven­tude reuni inúmeros modos de ver, fazer, dizer e ouvir.
Através deste encontro/workshop pretendo partil­har com jovens a partir dos 14 anos e pessoas adultas, difer­entes pos­sib­il­id­ades de criar e pensar o teatro.
A im­portân­cia de desen­volver es­petácu­los e projetos para estas faixas etárias não é apenas formar novos públicos, mas sobre­tudo explorar a ima­gin­ação, mostrar novos caminhos e mundos.
É es­sen­cial ouvir o que dizem crianças e jovens, saber do que gostam, quais são as suas in­quietações e quais são os seus sonhos.
Podemos criar in­fin­it­a­mente a partir das suas sug­estões, e também podemos criar em conjunto.
Quantas vezes nos pedem que lhes contemos históri­as, que façamos de conta, que brin­que­mos em conjunto. Somos muitas vezes, enquanto família mais próxima, docentes, aux­il­i­ares, “artistas” que têm de im­pro­vis­ar e contar históri­as, par­ti­cipar de brin­cadeir­as e in­venções.
E se re­un­ísse­mos mais fer­ra­mentas? E se ex­per­i­mentásse­mos novos modos de fazer e de contar?
O que podem, livros, len­ga­len­gas, objetos e imagens fazer por nós?
Recorro também e muitas vezes à in­spir­ação que me trazem as crianças para criar per­sona­gens e históri­as e é também este modo de fazer que pretendo partil­har.
Gostaria ainda de desafiar as camadas mais jovens a fazerem o ex­er­cí­cio con­trário - in­spir­ar­em-se nas pessoas adultas que as rodeiam e ver no que isso vai dar. Vai dar que falar com certeza…
Vamos conhecer e ex­per­i­ment­ar difer­entes técnicas teatrais para nos ajudarem na criação de novos “agoras e amanhãs”.
Um workshop aberto a jovens a partir dos 14 até aos 100 e mais além.

O Luís estará também a conduzir a conversa par­ti­cip­ativa Arte na Educação da Infância.

Bio­grafia

É li­cen­ciado em Formação de Atores/En­cenadores pela Escola Superior de Teatro e Cinema. Em 2005 foi se­le­cion­ado para a École des Maîtres, onde conheceu Antonio Latella e com quem tra­bal­hou em Itália ao longo de 10 anos. Trabalha como ator, en­cenador, produtor e pro­fess­or de ex­pressão dramát­ica.
Desen­volve com reg­u­lar­id­ade projetos para a infância e ju­ven­tude, destacando a criação dos es­petácu­los: “Quem espera…” no Teatro Nacional D. Maria II; “Os Contos do Lápis Verde”l; com o teatro meia volta, a cocri­ação de “Q de Quê?” e a in­ter­pretação de “Gil Vicente Pop” no Museu do Teatro e da Dança e “Onde há Fumo..” no Festival Rádio Faneca em ílhavo.
Integra desde 2020 o projeto para a pequena infância - Boca Aberta, do Teatro Nacional D. Maria II, onde é as­sist­ente de en­cenação de Catarina Requeijo na criação dos es­petácu­los: “Não se Pode! Não se Pode!” e “Cabe mais um?”; e onde foi in­tér­prete em “Onde é a Guerra?” e dirigiu o es­petáculo “Quem espera…”. Fez também a direção e coaching do elenco juvenil da peça Ricardo III, com en­cenação de Tonan QuitoI.
Faz formação contínua na área da Di­ver­sid­ade e Infância com a AMPLOS, com a Ilga, Rede ExAequo, Casa Qui e CES-UC. Desen­volveu o projeto “Quem é quem?” para o Serviço Edu­cat­ivo do Museu do Dinheiro entre 2015 e 2024.
Col­abor­ou fre­quente­mente com Madalena Vic­torino e Giacomo Scalisi no Centro de Ped­ago­gia e Animação do CCB, Teatro das Compras e Festival Todos e com Susana Menezes, no Teatro Mu­ni­cip­al Maria Matos. Como in­tér­prete em es­petácu­los para a infância, tra­bal­hou com: Leonor Barata, Cláudio Hochman, Susana Arrais, João Ricardo, Miguel Fragata, Inês Barahona e Catarina Requeijo. Foi artista as­so­ciado do teatro meia volta e depois à esquerda quando eu disser entre 2010-2025, tra­bal­hando na cocri­ação e produção de diversos es­petácu­los e projetos de mediação e en­vol­vi­mento de públicos. Integrou os Artistas Unidos entre 2007 e 2009, como as­sist­ente de en­cenação de Jorge Silva Melo, ator e produtor. Fez ainda trabalho de as­sistên­cia para António Simão no Teatro a Todos, CCB, e José Carlos Garcia e John Mowat na Com­pan­hia do Chapitô. Do seu percurso destaca ainda o trabalho com: Ávila Costa, Mário Trigo, João Brites, Ana Borralho e João Galante, Ainhoa Vidal e Ricardo Cabaça.